nân
artiste peintre
art thérapeute musicothérapeute
Nân SALA 06.61.41.12.04
nansalaexpo@hotmail.com
Cabinet à Parempuyre et intervenante en institution,
Cours de musique à Blanquefort et Parempuyre
OEUVRES NARRATIVES
Ces œuvres occupent une place particulière dans mon parcours.
Elles sont nées d’événements forts, personnels ou collectifs, et s’accompagnent d’un texte ou d’une narration.
Chaque tableau raconte une histoire.
Une histoire qui se lit autant qu’elle se ressent.
Cendres et racines
Techniques mixtes – 160 x 100 cm
Cette œuvre est née d’un moment de bouleversement intérieur, en écho aux événements tragiques survenus à Bamako.
Elle explore la tension entre destruction et renaissance, entre colère et transformation.
Illusion collective
Techniques mixtes – 146 x 97cm
Illusion collective s’inscrit dans un contexte d’urgence climatique, où les dérèglements du monde deviennent visibles mais peinent encore à être pleinement intégrés.
À travers une figure à la fois humaine et symbolique, l’œuvre interroge nos contradictions : entre conscience et inertie, progrès et destruction.
La matière et les couleurs traduisent cette tension, révélant un monde fragile, oscillant entre lucidité et déni.
Une réflexion sur notre responsabilité face à un équilibre en train de se rompre.
Le déjeuner sur l'herbe
Plexiglass sur toile – 130 x 89cm
Inspirée du Déjeuner sur l’herbe d’Édouard Manet, cette œuvre propose une lecture contemporaine d’une scène emblématique de l’histoire de l’art.
En conservant la composition originale, elle y insuffle des éléments actuels, mêlant humour et regard critique sur nos modes de vie et nos usages.
Les repères se déplacent, les détails se transforment, et l’image devient un miroir de notre époque.
Une invitation à observer autrement… et à questionner le présent.
L’Ouverture (2016)
146 x 97 cm — techniques mixtes
Inspirée par la mort d’Alan Kurdi, L’Ouverture évoque la violence silencieuse des migrations.
Une mer sombre traverse la toile, tandis qu’une figure en mouvement surgit, portée par l’urgence.
Le orange, à la fois signal de sauvetage et cri visuel, vient rompre l’obscurité.
En fond, une fermeture éclair fermée suggère des frontières encore closes.
L’œuvre interroge notre capacité à ouvrir les yeux — et les consciences.